在物質和形狀上確定的5個春季設計趨勢

新的設計會議，巴黎節目剛剛在Tuileries Garden完成了第二版。有限的，尖的和靈感的快門。在過道的彎道上，我們發現了一些肯定可以使今年春季2025年的趨勢。從當代餐桌的藝術到設計的超現實主義表達，包括1960年代具有像徵性的漆面，這是Matt＆Shape 2025的五個趨勢，這是Matt＆Shape 2025的五個趨勢廣告。

1。精煉頂部的餐桌藝術

L'總是更精細，並充滿精緻的細節。無論如何，這是物質和形狀參展商所揭示的。通過與幾個世紀的Viennese House交往Lobmeyr，Lail和Nadia Gohar（自2020年以來，其同名品牌就已經存在）帶回了1925年的眼鏡，非常精細且開放的微孔。英國品牌Alighieri就其本身而言，它是由舊圖騰和岩層啟發的時尚重新詮釋。結果？燭台，並用蠟雕刻而成，並穿著金色和銀黃銅。

在巴黎和巴塞羅那之間，藝術家吹玻璃賈斯汀·梅納德（Justine Menard）在其所有美味和優雅中探索這種材料。他的宇宙“純潔與魔術”用精緻的有機線條製作Deca，眼鏡和切割，並具有令人難以置信的精緻。這種玻璃吹來的美術也來自巴勒斯坦，因此該項目空心形式來。它出生於該地區的這種鮮為人知的材料，它將玻璃轉化為敏感和現代的物體。最後，哥倫比亞藝術家納塔利亞·克里亞多（Natalia Criado）聽到“用雕塑精通重新定義菜餚”，使用之間的材料混合物，金屬和珍貴的石頭，例如青金石，帶有深藍色的盤子。

2。對動物和自然的頌歌

尤其是今年的生命，物質和形狀的休息室使動物和植物在其看台上佔據一席之地。例如，他們以丹麥畫廊選擇的Olga Silverware碎片上的魚和鳥的形狀床單集體，以珠寶的形式出現。葡萄牙房子塔瓦雷斯（Tavares）1922年就她而言，提供了一種不尋常且珍貴的餐桌藝術，由天然貝殼製成，帶有閃閃發光的珍珠，轉變為服務物體（薪水，削減等）。黎巴嫩設計師Shaha Raphael還探討了自然形式並葉創造出高度詩意的銀湯匙。生活終於融入了法國工作室的燈光堆和樹林，這使花朵通過其照明使鮮花感到驕傲Frangipani在藤。

3。超現實主義形式

在蓬皮杜中心的展覽活動和超現實性主題之後，超現實主義正在引起人們的興趣。我們可以看到它的物質和形狀，尤其是在看台麵粉， 和受天真藝術影響的對象採取了有趣的形式，在這些形式中，現實似乎被扭曲而傾向於設計。像巨型山羊腿一樣的扶手椅，像綿羊中心這樣的長凳...“活著的極簡主義”，總結房子。來自紐約的彼得·杜邦（Peter Dupont）和Breanna Box，該品牌的創始人Getny，帶回充滿幽默和詩歌的吹玻璃中的物體，就像戴著扭曲的腳的眼鏡或類似於手袋的花瓶。日本二人組我們+ et heiwa gokin最終開發了一個將傳統成型過程轉化為工廠的項目，提高了形式到藝術等級。

4。帶觸摸材料的照明

地毯燈罩？這是Chapo創作，這已經生產了15年的法國設計師。在春季，看到燈光實際上是裝飾有紋理材料的，例如中國工作室的竹燈Jianze，在自然纖維上對環境設計。以這種原始精神，堆和木頭設計燈進，et床單集體目前，特別感官的羊毛燈柱（由弗雷迪·圖彭（Freddy Tupen））在丹麥畫廊的指南中完全註冊了他的所有物品：“有形和触覺的東西，以我們的感官呼喚”。

5。柔和的漆面，方式60年代

除了相當有機材料 - 木材，織物，灰泥 - 我們還觀察到閃亮的塑料和陶瓷（如漆）的回歸，這很細微差別於1960年代：Norman Studio的功能性物體新的在柔和的音調中，是插圖。以及收集北歐畫廊的與設計師呈現物質和形狀Willo Perron（藝術總監，尤其是蕾哈娜（Rihanna），德雷克（Drake）和碧昂斯（Beyonce）表演），一系列聚合物柔性桌子和鏡子，其顏色從奶油到薄荷到水。“我一直被摩天大樓迷住（...）或1970年，並以模塊化的方式重複其形式”證明Willo Perron，以解釋他的作品。對一個有趣時代的歡樂點頭。