ในเมืองเนเปิลส์ ซึ่งเป็นฉากหนึ่งของโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดในโลก

ถือเป็นฉากที่ได้รับการยอมรับว่าโรงภาพยนตร์จากเนเปิลส์ซึ่งการแสดงออกทางศิลปะเป็นหนึ่งในวัฒนธรรมที่มีชีวิตชีวาที่สุดในอิตาลี โดยกำเนิด เราพบประเพณีที่สืบทอดมาจากท้องถนน และสะท้อนให้เห็นถึงช่วงเวลาแห่งความสุขและความขัดแย้งของชาวเนเปิลส์ สำหรับนักเขียนบทละคร เอดูอาร์โด เด ฟิลิปโป“ท่าทางของชาวเนเปิลส์มาจากความต้องการที่จะเข้าใจโดยไม่ต้องใช้คำพูดเพื่อสื่อสารกับชาวเติร์ก ฝรั่งเศส สเปน และเยอรมัน... โดยไม่ต้องเรียนรู้ภาษาใหม่ทุกครั้ง”

เป็นความสัมพันธ์ใกล้ชิดที่เชื่อมโยงเมืองเนเปิลส์กับโรงละคร สำหรับเอดูอาร์โด้ เด ฟิลิปโป ความสัมพันธ์ครั้งนี้“เกิดจาก DNA ของเมืองที่สร้างชีวิตขึ้นมาศิลปะและความบันเทิงเป็นเครื่องมือที่ทำให้เสียงของผู้คนและสภาพของมนุษย์ได้ยินในวงกว้างมากขึ้นเพราะจากโรงละครในละแวกใกล้เคียงซึ่งมีการแสดงผลงานของ Commedia dell'arte จากบทละครของ Eduardo Scarpetta พี่น้อง De Filippo หรือ Totò ผู้เป็นสัญลักษณ์ของคีตกวีไปจนถึงนักประพันธ์เพลงและเทเนอร์ผู้ยิ่งใหญ่ของโอเปร่า ไม่ต้องสงสัยเลยว่าเนเปิลส์เป็นเมืองที่อุทิศให้กับศิลปะการแสดงโดยเฉพาะ และโรงละครซานคาร์โลอันทรงเกียรติก็เป็นสถานที่แห่งความสามัคคีทางสังคมและเป็นวิหารแห่งโอเปร่าอิตาลี

ประวัติความเป็นมาของโรงละครซานคาร์โลในเนเปิลส์

สัญลักษณ์ของเมืองเนเปิลส์ โรงละครซานคาร์โลเป็นโรงละครที่เก่าแก่ที่สุดโอเปร่าโอเปร่าแห่งยุโรปยังคงใช้งานอยู่ ก่อตั้งขึ้นในปี 1737 ก่อนโรงละคร La Scala ในมิลานและ La Fenice ในเมืองเวนิส ตามคำร้องขอของ King Charles III แห่ง Bourbon และในโครงการโดยสถาปนิก Giovanni Antonio Medrano จุดประสงค์หลักของโรงละครคือเพื่อให้เมืองแห่ง สถานที่แสดงแห่งใหม่เพื่อแสดงถึงพระราชอำนาจ

อุปกรณ์ครบครันตามประเพณีของโรงละครอิตาลีด้วยที่นั่ง 1,386 ที่นั่งรอบๆ ผังรูปเกือกม้า และตกแต่งอย่างหรูหราด้วยกำมะหยี่และสีย้อมสีทอง โรงละครซานคาร์โลจึงเป็นสถาปัตยกรรมอ้างอิงสำหรับโรงอุปรากรทุกแห่งในยุโรปมายาวนาน ความยิ่งใหญ่และความสง่างามทำให้สถานที่แห่งนี้กลายเป็นสัญลักษณ์ของรัชสมัยของราชวงศ์บูร์บงในเนเปิลส์ ซึ่งในขณะนั้นปรารถนาที่จะกลายเป็นเมืองหลวงทางวัฒนธรรมที่มีอิทธิพลระดับนานาชาติ

มากกว่าอนุสรณ์สถานทางประวัติศาสตร์ที่จัดว่าเป็นมรดกโลกของยูเนสโกโรงละครซานคาร์โลเป็นสักขีพยานในการเข้าสู่ประวัติศาสตร์ของดนตรี นักแต่งเพลงโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุดได้เปิดตัวที่นั่น ตั้งแต่ Gioacchino Rossini ไปจนถึง Gaetano Donizetti, Giuseppe Verdi และคนอื่นๆ อีกมากมาย โรงละครแห่งนี้ได้จัดการแสดงโอเปร่าที่ยิ่งใหญ่ที่สุด เช่นL'Italiana ในแอลเจียร์โดยรอสซินีหรือลูเซีย ดิ แลมเมอร์มัวร์โดย Donizetti.

โครงการ “ห้องปฏิบัติการซาน คาร์โล”: จุดเริ่มต้นสำหรับการบูรณาการทางสังคม

ศิลปะการแสดงยึดถืออยู่ในวัฒนธรรมเนเปิลส์และโดยเฉพาะอย่างยิ่งในจิตสำนึกของประชาชน เวทีนี้สืบทอดมาจากท้องถนน จึงเป็นเวกเตอร์แห่งการแสดงออกของชนชั้นที่ด้อยโอกาสที่สุด ผู้พบความเข้มแข็งและความหวังเมื่อเผชิญกับความยากลำบากของชีวิต จากมรดกที่สำคัญของวัฒนธรรมการแสดงละครเนเปิลส์นี้ทำให้เกิดโครงการ San Carlo Laboratory ซึ่งมีวัตถุประสงค์เพื่อส่งเสริมศิลปะโดยให้ทุกคนเข้าถึงการสอนได้

ดังนั้นโรงละครซานคาร์โลจึงไม่พอใจกับการเป็นสถานที่แห่งความบันเทิงแต่เปิดพันธกิจในการเผยแพร่งานศิลปะและส่งเสริมมรดกโคลงสั้น ๆ ในระดับโลก เป็นการแสดงลักษณะวิธีที่วัฒนธรรมมีส่วนทำให้เกิดการเติบโตและความสามัคคีทางสังคมผ่านรูปแบบการแสดงออกที่แตกต่างกัน ด้วยโครงการ San Carlo Laboratory โรงละครแห่งนี้ได้ขยายความท้าทายโดยต้องการให้พลเมืองอิตาลีทุกคนสามารถเข้าถึงการศึกษาระดับอุดมศึกษาด้านศิลปะได้ โดยไม่คำนึงถึงภูมิหลังทางเศรษฐกิจและสังคมของพวกเขา ในการทำเช่นนี้จะสนับสนุนกระบวนการสร้างสรรค์ร่วมและการวิจัยทางศิลปะ ตั้งแต่ปี 2021 โรงละครซานคาร์โลเป็นโรงละครแห่งเดียวใน 14 ฐานรากของคาบสมุทรอิตาลีที่ได้จัดตั้งโครงการทดลองทางศิลปะที่สร้างผลกระทบทางสังคมอย่างมาก โดยกิจกรรมดังกล่าวเกิดขึ้นที่ชานเมืองใน หัวใจของกละแวกบ้านด้อยโอกาส

โครงการ San Carlo Laboratory ไม่มีค่าใช้จ่ายใด ๆ ทั้งสิ้น โรงงานแห่งนี้ตั้งอยู่ในสถานที่อเนกประสงค์ของโรงงานร้างของบริษัท Cirio ในเมือง Vigliena ซึ่งอยู่ไม่ไกลจากเนเปิลส์ หัวใจของสัญลักษณ์ของการแปรสภาพเป็นทะเลทรายทางอุตสาหกรรม ความท้าทายของโครงการนี้ดำเนินต่อไป ไม่เพียงแต่เป็นสถานที่สำหรับการสร้างสรรค์และส่งเสริมทางศิลปะเท่านั้น แต่สถานที่แห่งนี้ยังมุ่งหวังที่จะทำหน้าที่เป็นกลไกของการเติบโตทางสังคมด้วยการกระตุ้นการต่ออายุของจิตสำนึก การตื่นตัวของการคิดอย่างมีวิจารณญาณและความสำคัญของหน้าที่พลเมือง

บัลเล่ต์แคร็กเกอร์

ฤดูกาล 2024-2025 ของโรงละครซานคาร์โลเปิดฉากพร้อมกับบัลเล่ต์ แคร็กเกอร์โดย Pyotr I. Tchaikovsky ประเพณีคริสต์มาสสุดคลาสสิกนี้ได้หวนคืนสู่โรงละครเนื้อร้องของชาวเนเปิลส์ด้วยท่าเต้นใหม่โดย Simone Valastro อดีตนักเต้นโอเปร่าแห่งปารีส และปัจจุบันเป็นนักออกแบบท่าเต้นที่มีชื่อเสียงระดับนานาชาติ บัลเลต์ชุดนี้สร้างขึ้นในปี พ.ศ. 2435 ที่โรงละคร Mariinsk ในเมืองเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ประเทศรัสเซีย โดยแบ่งเป็น 2 องก์และ 3 ฉาก ได้แก่ดนตรีประพันธ์โดย Pyotr I. Tchaikovsky นำมาจากการดัดแปลงนิทานเยอรมันของอเล็กซานเดร ดูมาส์เดอะนัทแคร็กเกอร์และราชาหนูของอีทีเอ ฮอฟมันน์

ดารา ศิลปินเดี่ยว และคณะบัลเล่ต์จากโรงละครซานคาร์โลแสดงจนถึงวันที่ 3 มกราคม ภายใต้การดูแลของ Clotilde Vayer แมทธิว โรว์เป็นผู้ควบคุมวง Orchestra del Massimo of Naples และนักเรียนจากโรงเรียนบัลเลต์และคณะนักร้องประสานเสียง White Voices Choir ซึ่งดำเนินการโดยสเตฟาเนีย รินัลดีก็เข้าร่วมในงานนี้ด้วย เครื่องแต่งกายเป็นของ Giusi Giustinoตกแต่งNicola Rubertelli พร้อมแสงโดย Valerio Tiberi และวิดีโอโดย Alessandro Papa

บทความที่เผยแพร่ครั้งแรกเมื่อค.ศอิตาลี-